Claves de diseño editorial para gustar más
Está demostrado que si tu contenido tiene un diseño llamativo se lee más. El diseño editorial hace que tu estrategia de marca, tanto en medios impresos como digitales, tenga un mayor impacto y sea una buena forma de que tu imagen y mensaje sobresalgan frente a la competencia. Y esto es válido para revistas, blogs, redes sociales y páginas webs. Descubre aquí las claves que llevan a tus consumidores a enamorarse aún más de tu marca.
¿Qué es el diseño editorial?
Si bien hay muchas definiciones nos han gustado estas dos:
- El diseño editorial es como un campo en el que la historia puede leerse e interpretarse, de Martin Venezky, director de arte del Speak Magazine.
- El diseño editorial es el diseño de publicaciones periódicas que transmiten sensaciones singulares y características, de Vince Frost, exdirector de la revista Zembra.
Aunque se refieren a dos perspectivas distintas de lo que es el diseño editorial, podemos percibir que tienen algo en común. Ambas consideran al diseño editorial como el reflejo de la sociedad a través de la producción, creación y diseño.
Sin embargo, no es lo mismo realizar un diseño editorial para un periódico, que para una revista o un brand book, una web o las redes sociales, por lo que hay que tener en cuenta el objetivo de cada producto, el estilo de la publicación, además de su personalidad y al público al que va enfocado. Es decir, se debe conocer la esencia de cada publicación y saber adaptarse a ella para que tenga una buena receptividad y sea más efectiva.
3 claves para que un diseño editorial atraiga a los lectores
Estas claves no las hemos inventado nosotros, son las conclusiones de un artículo de Patrick McNeil tras analizar varios diseños interactivos del New York Times que más atrajeron a los lectores. Aquí las tienes:
1. Contenido es todo lo que comunica
El contenido no solo son las palabras sino también las imágenes, colores, fuentes, o el flujo general del artículo. En la web, en el diseño editorial y en cualquier diseño, todo comunica y por lo tanto, todo es contenido. Por eso, si quieres que tu diseño editorial sea de calidad, las ilustraciones o fotografías son cruciales y no imágenes de relleno.
Asegúrate de que cada elemento de tu diseño comunique justo lo que tu marca quiere comunicar.
Además, hay que tener en cuenta que nuestra memoria visual es mayor que la auditiva. Por este motivo, cobra vital importancia la apariencia física y la imagen visual: aprendemos mejor a través de esquemas, gráficos o imágenes y nos complacen más los diseños sencillos, limpios, y ordenados.
Por lo tanto, el principal objetivo de un diseño editorial de calidad es crear un diseño que resulte atractivo y funcional para el lector.
2. Hazlo grande y jerarquiza
Según McNeil las imágenes se ven mejor, el texto queda impresionante y es más fácil de leer cuanto más grande sea. Además, el tamaño ayuda a atraer a los lectores.
Aunque aquí habría que valorar cada caso particular, lo que sí es cierto es que con los tamaños grandes, se tiende a simplificar el diseño y se consigue que el texto también sea un elemento decorativo. Por el contrario, un tamaño de texto pequeño y denso puede resultar intimidante para el lector.
Si hay una regla en diseño editorial es que los elementos tiendan a bajar en tamaño como en un embudo. Es decir, comenzamos con un texto e imagen enorme, que lleva a un texto un poco más pequeño, y, finalmente, al cuerpo de texto del artículo. Por el contrario, si solo usamos un título y a continuación todo el texto, será más difícil atraer al público hacia nuestro contenido.
3. Se creativo y salta la línea
En el diseño editorial existe el grid o rejilla base -es el conjunto de líneas horizontales imaginarias que controlan la colocación de los textos en las páginas para que tengan una apariencia ordenada y cómoda para la vista. Es una herramienta de diseño, invisible para los lectores-. Pero, a veces, se pueden sobrepasar y aportar «profundidad» e «interés» a los diseños, evitando que sean previsibles y aburridos.
Lo mismo sucede en digital. A menudo todos los artículos se ven igual en un sitio web, por lo que los sitios que son creativos gustan más a sus lectores. Hay que ser consistentes con la imagen de marca, pero sin perder creatividad.
¿Para qué más sirve el diseño editorial?
Como te decíamos para atraer a los lectores y ganar en efectividad. Pero para conseguirlo, tu diseño editorial también tendrá que:
- Crear personalidad para tu contenido:
El estilo es al diseño editorial como la voz es a la escritura.
El estilo forma parte de cada marca y debe transmitir la personalidad de esa marca y adaptarse a su audiencia. Por lo tanto, el diseño editorial se basa en combinar texto e imagen para formar un proyecto único.
Puedes empezar por los requisitos técnicos básicos, como que tu contenido tenga una buena legibilidad y una buena navegabilidad, pero sobre esta base debes crear una personalidad propia para el contenido de tu marca.
Y ahí es donde entra en juego el diseño editorial, que tiene que transmitir la esencia de la marca junto con su contenido y jugar a combinarlos de forma consistente y diferenciadora.
Para ello utiliza los cuatro pilares de la forma:
- Imágenes
- Disposición
- Tipografías
- Colores
Estos cuatro elementos deben confluir en el diseño para transmitir toda la información que el público objetivo demanda sobre cada contenido y sobre la marca en sí. Y todo esto comunicando la actitud, la filosofía y los valores de la marca desde el primer momento. Porque el diseño aporta personalidad a la marca.
- Enamorar:
El diseño consiste en transmitir ideas o mensajes de forma visual, con la finalidad de causar un efecto psicológico, diferenciarte y cautivar a un público específico.
Por eso es importante contar con la ayuda de una agencia de publicidad creativa como la nuestra para que tus publicaciones resulten atractivas y transmitan el contenido de tu marca de una forma diferente y sorprendente. Logrando que atraigan las miradas de los lectores y que además consigan cautivarlos para aumentar las ventas. No hacerlo sería un suicidio comercial.
- Emocionar:
El proceso de diseño editorial consiste precisamente en desarrollar un producto, que sería la publicación en sí. Es decir, que hay que ver a la revista, el periódico o, incluso el sitio web como el producto.
Y tú no solo quieres ofrecer una experiencia única que funcione, que también. Como marca, lo que quieres es que los lectores o compradores vuelvan. Quieres que repitan. Y para conseguirlo debes crear una relación emocional.
Conectar con los usuarios desde las emociones es la mejor manera de establecer vínculos fuertes, debido a que una comunicación empática genera lazos inconscientes.
Por eso, debes empezar siempre por la esencia de la marca, es decir, por el branding, como ya te dijimos en el primer punto. Y trabajar siempre a partir de ahí.
- Dar continuidad a tu estrategia:
Siempre tenemos que pensar en el diseño gráfico como algo estratégico, de ahí que te insistamos en abordar la creatividad desde este punto de vista. Pregúntate: ¿para qué lo necesitamos? ¿qué quieres conseguir con ese diseño?
En una estrategia de marketing digital los objetivos deben estar muy bien definidos, ser muy claros y estar alineados con los objetivos de marketing globales de la marca. A partir de ahí, cualquier pieza gráfica debe tratar de comunicarlos.
Es cierto que un buen diseño te va a aportar un valor añadido. El diseño puede intervenir no solo en el concepto central creativo o la idea, sino sobre las necesidades del cliente, su percepción o recuerdo, la comunicación e incluso, en los procesos de creación del propio producto.
El diseño es necesario para que tu marca consiga establecer un valor diferencial en la mente de tus consumidores. Con una imagen sólida y memorable y un mayor atractivo visual de las piezas informativas o publicitarias conseguirás que tus proyectos sean más atractivos e interesantes para tus consumidores y también que te recuerden más.
- Facilitar la lectura:
El uso del lenguaje es muy importante, y en el diseño gráfico pasa lo mismo. Con un buen uso del diseño gráfico, podemos contribuir a facilitar la lectura y transmitir claridad. Nuestro objetivo tendría que ser que alguien pueda ver, a primera vista, lo que le interesa ver.
Cuanto más directos seamos y mejor mostremos la información importante, mejor. En el diseño lo sencillo hace más fácil la comprensión del mensaje.
4 ejemplos de diseño editorial:
1. Revista Domus
La revista italiana Domus está orientada a arquitectos y diseñadores, por lo que es limpia y estructurada. Está impresa en papel grueso de alta calidad. Los colores y las formas pueden ser sugerentes y no literales, porque el público tiene mucha cultura visual. Se imprime en inglés como en italiano, por lo que el espacio resulta clave.
2. Brand Book Doctor Up
DoctorUp es una marca tecnológica que hace fácil, accesible y segura la gestión de las consultas médicas y la telemedicina para médicos y profesionales de la salud que tienen consulta privada. Acudió a nosotros porque necesitaba un proyecto de branding global para crear una marca consistente y reconocible. El trabajo se plasmó en un Brand book que recogía toda la filosofía y personalidad de la marca, incluyendo el universo, la emoción, el posicionamiento, el tono, el reestiling de logotipo y el slogan: e-Health for an easy life, es decir, e-Salud para una vida mejor.
3. Cultural Arts de Democrat and Chronicle
Este es otro gran ejemplo de integrar las letras y las imágenes para formar un gráfico interesante. Las letras que forman la palabra “Cultural Arts” interactúan con el bailarín, lo que transmite una sensación de ritmo muy importante para el tema en cuestión.
4. Rehabilitación energética de edificios en Asturias
La Fundación Asturiana de la Energía (FAEN) nos propone diseñar y desarrollar una nueva web para comunicar la nueva Estrategia de Rehabilitación Energética de Edificios del Principado de Asturias.
Partiendo de la documentación aportada y tras el estudio SEO inicial, realizamos ejercicios de card sorting para definir el menú de navegación de la web, lo que nos ayudó a obtener un menú sencillo y fácil de utilizar.
Durante este proceso descubrimos que podría ser interesante ofrecer al usuario un filtro personalizado y una infografía interactiva. Todas estas decisiones de diseño se fueron tomando guiados por el objetivo de construir una web cómoda, sencilla y fácil de usar para cualquier perfil de usuario.
5. Creatibo, el blog de Arrontes y Barrera
En conclusión, ahora que ya sabes qué es el diseño editorial y la importancia que puede llegar a tener para tu marca, esperamos que llenes tus publicaciones digitales o impresas de toda la magia visual que tiene tu marca.
Teniendo en cuenta que el diseño editorial construye marcas desde cero y cuenta historias a través de imágenes tanto como a través del contenido en sí. Si deseas crear un diseño distintivo y un branding de marca reconocible que funcione en todas las plataformas y canales, cuenta con una agencia de publicidad y diseño como Arrontes y Barrera. Estaremos encantados de ayudarte a encontrar tu magia y a plasmarla en todos tus diseños para conseguir tus objetivos. Llámanos.
